Módulo especializado: La construcción de un Proyecto Personal
Próxima convocatoria: septiembre 2022
PROFESOR COORDINADOR: RICKY DÁVILA / Curso de 9 meses.
Colaboradores: Érika Goyarrola (Museología y exposiciones), Daniel Rodríguez (Imprenta y fotolibro), Jon Cazenave (Obra personal y metodología de autor), Leire Etxazarra (Fotolibro contemporáneo), David Inclán (Obra personal), Gabriela Cendoya (Fotolibro y coleccionismo), Roberto Aguirrezabala (Metodología de autor).
El propósito de este curso es que a lo largo de nueve meses el alumno conciba, desarrollé y finalice un proyecto fotográfico personal. El curso está abierto a todo tipo de fotógrafos (comerciales, moda, documental, arte) que deseen aportar a su fotografía una visión más personal. El programa es eminentemente práctico, interactivo y dirigido a la consecución, en el final del mismo, de un trabajo fotográfico desarrollado por cada uno de los participantes.
Analizaremos distintos soportes (audiovisual, libro, instalación, porfolio, etc.), distintos autores y distintos registros (documental, personal, comercial, conceptual, etc.). Discutiremos cuestiones de método y estrategias narrativas con el propósito de aumentar en los participantes el estímulo y proveer al alumno de distintas claves y métodos para el planteamiento de sus proyectos personales.
A lo largo del año recibiremos la participación de profesionales acreditados del medio, tanto del ámbito de las exposiciones, como del sector de la impresión de libros, así como a fotógrafos significados en el mundo del arte y la profesión fotográfica. El profesor y los participantes compartirán su propio trabajo como base para la interacción del grupo y el desarrollo a lo largo del curso de sus respectivos proyectos y participarán en salidas periódicas para visitar exposiciones y museos como complemento a su formación.
– Primer Trimestre. La fotografía como visión personal. El concepto de autoría en fotografía. Posicionamiento propio, acción fotográfica y el espectador que debemos ser. Creatividad y libertad personal. Estudio y análisis del trabajo de autores referenciales. Planteamiento inicial de los proyectos de los participantes.
– Segundo trimestre. Mirada subjetiva y narrativa fotográfica. La articulación de un proyecto personal. Elección de soportes. La gramática del fotolibro. Metodología y creación de maqueta. Análisis del desarrollo de proyectos de Ricky Dávila. La edición en fotografía: aprender a seleccionar. Encargo y autoría. Seguimiento y debate en torno a la evolución de los trabajos de los participantes.
– Tercer trimestre. La proyección de nuestro trabajo al público. Gramática y narrativa de una exposición fotográfica. El diseño y conceptualización de una exposición. Realización de proyecto fotográfico en grupo. La web de autor, galerías, festivales y la escena de la fotografía en el mundo del arte. Metodología y preparación de un dossier. El porfolio de un fotógrafo. Seguimiento y finalización de los trabajos de los participantes.
Tanto la propia web del Centro, como las publicaciones periódicas de la revista Contratiempo, así como las proyecciones al público de los Viernes del CFC ofrecen una plataforma inmejorable para que los participantes compartan y muestren al exterior los proyecto realizados. Los participantes cuentan, además, con conferencias ocasionales impartidas por reputados profesionales de la fotografía.
A lo largo del año el alumno recibirá la impartición de las siguientes másterclases, y clases especializadas, que completarán el programa formativo de Proyecto Personal:
– Autorreferencialidad y fotografía, Érika Goyarrola (doctora en Historia del Arte / especialista investigadora en fotografía contemporánea y comisariado).
– Obra personal y metodología de autor, David Inclán.
– El libro fotográfico y la imprenta: un mundo y mil posibiladades, Daniel Rodríguez (espacialista en Artes gráficas y coordinador de Imprenta Grafilur)
– Proyecto Ellas, Ainhoa Resano.
– Fotografía, comisariado y museología, Fotografía y narrativa expositiva. Érika Goyarrola.
– Obra personal y metodología de autor, Jon Cazenave.
– Pasión por el fotolibro. Visita a la colección de fotolibros en el Museo San Telmo y con Gabriela Cendoya.
– Fotolibro contemporáneo, Leire Etxazarra.
– Metodología de Autor, Roberto Aguirrezabala.
Ricky Dávila (Bilbao, 1964) graduado en fotografía en el ICP de Nueva York. En los años noventa recibió varios reconocimientos por su trabajo documental (Ortega y Gasset, Fotoprés, World Press Photo). En la última década re orientó su fotografía a un registro más poético y personal. Ha publicado siete fotolibros de autor (Manila, Ibérica, Todas las cosas del mundo, Los Cuadernos de Remo, entre otros.) y realizado más de una veintena de exposiciones individuales dentro y fuera de España. En 2020, con el título de Tractatus Logico-photographicus, la editorial Galaxia Gutenberg comienza la publicación de sus escritos sobre fotografía. En la actualidad dirige el Centro de Fotografía Contemporánea de Bilbao. www.rickydavila.com
TARIFA Y DURACIÓN
Curso de 9 meses de duración.
150 h. lectivas repartidas en:
+108 h. lectivas (36 clases de 3h.)
+42 h. de salidas a exposiciones y ejercicios alumno.
Fechas del curso: 09.2021 – 06.2022.
Horarios: de 16. a 19 h. o de 19h a 22 h. 1 día/semana
Máximo 15 personas.
Precio 1.490€ + 200 € de matrícula.
(Pago único exento de matrícula). (Consulta pago a plazos)
